Кларк, Гай
Гай Кларк | |
---|---|
англ. Guy Clark | |
| |
Основная информация | |
Имя при рождении |
Гай Чарльз Кларк англ. Guy Charles Clark |
Дата рождения | 6 ноября 1941 |
Место рождения | Монаханс, Техас, США |
Дата смерти | 17 мая 2016 (74 года) |
Место смерти | Нашвилл, Теннесси, США |
Страна | |
Профессии | певец, автор-исполнитель, композитор, гитарист |
Годы активности | 1971—2016 |
Инструменты | гитара |
Жанры | кантри, фолк |
Лейблы | RCA, Warner Bros, Sugar Hill, Asylum, Dualtone |
Награды | премия «Грэмми» |
Официальный сайт | |
Медиафайлы на Викискладе |
Гай Кларк (англ. Guy Charles Clark; 6 ноября 1941, Монаханс, Техас, США — 17 мая 2016, Нэшвилл, Теннесси, США)[1] — американский автор-исполнитель кантри и фолка. Лауреат премии «Грэмми» за «Лучший фолк-альбом»[2].
Как исполнитель не имел серьёзного коммерческого успеха, но был широко востребован в качестве автора песен[1][3]. Его композиции записывали Джонни Кэш, Рики Скэггс, Винс Гилл, The Highwaymen, Вилли Нельсон, Джон Денвер, Эммилу Харрис, Бобби Бэйр, Крис Кристофферсон, The Everly Brothers, Брэд Пейсли, Родни Кроуэлл и многие другие[1].
Занимает позицию № 68 в списке «100 величайших кантри-артистов всех времен» журнала Rolling Stone, где назван «одним из самых любимых и уважаемых авторов» в этом жанре[4]. В 2004 году также был включен в Зал славы авторов песен Нэшвилла[1]. За свою карьеру записал 13 студийных альбомов.
Биография
[править | править код]Ранние годы
[править | править код]Кларк провёл детство в Монахансе, а также в Рокпорте, вблизи Мексиканского залива[5]. Этим местам он позднее посвятил несколько композиций — «Desperados Waitin’ for a Train», "Texas 1947 и «Blowin’ Like a Bandit»[5]. Ребёнком Кларк играл на гитаре испанские песни, мексиканский фолк и фламенко[6][7]. В 1963 году он вступил в Корпус мира, где короткое время проходил тренировки[8]. Начав учёбу в Университете Миннесоты, он вскоре его покинул, решив заниматься музыкой[8].
Переехав в Хьюстон в середине 1960-х годов, Кларк начал петь в клубах и формировать свой стиль — кантри с влиянием блюза и фолка[6][9]. В это время он познакомился с Кэй Ослин, Джерри Джеффом Уокером, Лайтнин Хопкинсом, Мэнсом Липскомбом и Таунсом Ван Зандтом[5][6]. Последний стал его другом и соратником по творчеству[7]. На жизнь Кларк зарабатывал ремонтом гитар в собственной мастерской[8]. На данном этапе он впервые женился и затем развёлся[9].
В конце 1960-х годов Кларк жил в Сан-Франциско, где снова чинил гитары, но вскоре вернулся в Хьюстон[9]. В 1969 году он встретил художницу Сюзанну Талли, с которой переехал в Лос-Анджелес[9]. Там он изготавливал добро на фабрике братьев Допера[5]. Тогда же Кларк подписал контракт как автор песен с подразделением лейбла RCA Sunbury Music[5]. В 1971 году он перебрался в Нэшвилл, и годом позже женился на Сюзанне[10]. Этому периоду он посвятил песню «L.A. Freeway»[6].
1970-е годы
[править | править код]В первой половине 1970-х годов Гай и Сюзанна входили в сообщество кантри-исполнителей и поэтов, приехавших в Нэшвилл из Техаса[7][11]. Среди них были также Таунс Ван Зандт, Родни Кроуэлл, Стив Эрл, Мики Ньюбури и другие. Дом Кларков был креативным центром, где они часто собирались, музицировали и делились творческим опытом[1][8][12]. Эти посиделки нашли отражение в документальном фильме Heartworn Highways (1975)[13].
В Нэшвилле Кларк начал профессионально сочинять песни и получил репутацию одного из самых многообещающих молодых кантри-авторов[6]. Его композиции «Desperados Waiting For A Train», «That Old Time Feeling» и «L.A. Freeway» записал Джерри Джефф Уокер (последняя попала в чарт Hot 100), песню «A Nickel for the Fiddler» — The Everly Brothers, а трек «Texas 1947» — Джонни Кэш[14]. «Desperados Waiting For A Train» также исполнял и Том Раш[1].
В итоге Кларк подписал контракт с лейблом RCA и выпустил свой дебютный альбом Old No. 1 (1975)[5][6], который несмотря на широкое признание критиками, не получил успеха в чартах, как и следующая пластинка — Texas Cookin’ (1976)[14]. Тем не менее в записи этих работ из уважения к творчеству Кларка участвовали Эммилу Харрис, Родни Кроуэлл, Стив Эрл, Джерри Джефф Уокер и Уэйлон Дженнингс[14][15].
Далее музыкант перешел на лейбл Warner Bros. Records и выпустил в сотрудничестве с ним три следующих альбома[6]. Пластинка Guy Clark (1978), кроме собственных песен Кларка, включала работы других авторов: «Viola, American Dream» Родни Кроуэлла и «Don’t You Take It Too Bad» Таунса Ван Зандта[14]. Трек «Fools For Each Other» стал первой композицией Кларка, попавшей в чарт Hot Country Songs в его собственном исполнении (позиция № 96)[16].
1980-е годы
[править | править код]Его четвертую работу под названием The South Coast Of Texas (1981) спродюсировал Родни Кроуэлл, ставший одновременно соавтором двух присутствовавших на этой пластинке композиций — «She’s Crazy For Leavin» и «The Partner Nobody Chose» (вторая вошла в Hot Country Songs, достигнув позиции № 38)[14][16]. Продюсером альбома Better Days (1983) также выступил Кроуэлл[14]. Данный релиз принёс Кларку третий и последний в его карьере трек, с которым он в качестве исполнителя отметился в Hot Country Songs — «Homegrown Tomatoes» (позиция № 42)[16][17].
Хотя все эти релизы получили хвалебные отзывы критиков, Кларк как артист не достиг значимого коммерческого успеха[1][5][18]. Однако он состоялся как автор песен[5][6]. С его композициями поднимались на верхние строчки чартов Бобби Бэйр («New Cut Road»), Рики Скэггс («Heartbroke»), Винс Гилл («Oklahoma Borderline»), The Highwaymen («Desperados Waiting For A Train»), Джон Конли («The Carpenter») и Стив Уоринер («Baby I’m Yours»)[1]. Его треки записывали также Джонни Кэш, Джон Денвер, Вилли Нельсон, Крис Кристофферсон, Брэд Пейсли, Алан Джексон, Родни Кроуэлл, Эммилу Харрис, Нэнси Гриффит и многие другие исполнители[1].
После попыток работы с аккомпанирующей группой, Кларк стал выступать преимущественно один[18]. На сцене он был сдержан, исполнял материал в акустическом формате, простой и скромной манере, курил и озвучивал подводки к своим композициям[18]. Продолжая работать автором песен, Кларк после пятилетнего перерыва выпустил на лейбле Sugar Hill альбом Old Friends (1988)[3], на котором с ним спели Эммилу Харрис, Родни Кроуэлл, Розанна Кэш и Винс Гилл[19]. При этом из 10 песен Кларком были написаны лишь две[20]. Среди прочих на диске присутствовали треки «The Indian Cowboy» Джо Илая и «To Live Is To Fly» Таунса Ван Зандта[19].
1990-е и 2000-е годы
[править | править код]С 1989 года и до второй половины 2000-х Кларк периодически гастролировал с Лайлом Ловеттом, Джо Илаем и Джоном Хайаттом[21].. Перейдя на лейбл Asylum, он выпустил альбом Boats to Build (1992) в рамках серии American Explorer (в ней издавалась заслуживающая внимания американская традиционная музыка, не попадавшая под стандарты мейнстрима)[6][22]. Диск Dublin Blues (1995) среди прочего содержал новую версию известной песни Кларка «Randall Knife», посвященной смерти его отца[6]. Вернувшись на лейбл Sugar Hil он выпустил концертник Keepers (1997) и акустический проект Cold Dog Soup (1999)[3].
В 2001 году вышел альбом Together at the Bluebird Café — запись совместного выступления Кларка, Таунса Ван Зандта и Стива Эрла 1995 года[23]. За ним последовал и сольный релиз Кларка — The Dark (2002). Диск Workbench Songs (2006), изданный лейблом Dualtone, номинировался на «Грэмми» в категории «Лучший альбом современного фолка[англ.]», как и следующая работа Кларка Somedays the Song Writes You (2009)[2][3].
Концертник Songs and Stories (2011) стал своеобразным обзором его 40-летней карьеры[3]. В 2013 году Кларк выпустил последний альбом — My Favorite Picture of You[3]. Заглавную песню он посвятил своей жене Сюзанне Кларк, которая скончалась в 2012 году[3]. Эта работа принесла ему премию «Грэмми» в номинации «Лучший фолк-альбом»[2]. Впоследствии музыкант тяжело болел и умер 17 мая 2016 года в Нэшвилле в возрасте 74 лет[7].
Личная жизнь
[править | править код]Первой женой Гая Кларка была фолк-певица Сьюзан Споу[8]. В 1966 году у них родился сын Трэвис, который позднее аккомпанировал Гаю на его концертах[24].
В 1972 году музыкант женился второй раз — на художнице и авторе песен Сюзанне Кларк (в девичестве Талли)[9]. С ней он жил вплоть до её смерти в 2012 году[10].
Сюзанна Кларк
[править | править код]Сюзанна Кларк (1939—2012) входила в сообщество техасских кантри-музыкантов, прибывших в 1970-е годы в Нэшвилл, и оказала творческое влияние на его участников, прежде всего на своего мужа, Гая Кларка[25][26]. «Она была музой для Таунса Ван Зандта. Она была музой для Гая [Кларка]. Она была музой для Стива Эрла, Лайла Ловетта, меня самого и Вилли Нельсона», — описывает её роль один из членов этого комьюнити Родни Кроуэлл, посвятивший ей в 2017 году песню «Life Without Susanna»[27][28].
Именно с подачи жены Кларк бросил свою основную работу и начал профессиональную карьеру автора песен[29][30]. Сюзанна упоминается в его композициях «L.A. Freeway» и «Red River», к ней отсылают треки «My Favorite Picture of You» и «Stuff That Works»[11][25][31]. Она оформила обложку дебютного альбома Гая Old No. 1 (1975), среди прочих музыкантов записала бэк-вокал для его второй пластинки Texas Cookin’ (1976), участвовала в сочинении песен Кларка «Black Haired Boy», «How’d You Get This Number», «The Cape», «Old Friends», «Shut Up and Talk to Me»[26][32].
Помимо работы с мужем, Сюзанна Кларк известна как автор и соавтор таких кантри-хитов как «I’ll Be Your San Antone Rose» (Dottsy), «Easy From Now On» (Эммилу Харрис), «Come From the Heart» (Кэти Маттеа)[11][29]. Вместе с Таунсом Ван Зандтом она написала трек «Heavenly Houseboat Blues» для его альбома The Late Great Townes Van Zandt[33]. Также Сюзанна сочинила песню «We Were Kinda Crazy Then» для Джерри Джеффа Уокера[34]. Её композиции исполняли Дон Уильямс, Розанна Кэш, Дэвид Кросби, Патти Лавлесс, Миранда Ламберт и многие другие артисты[10][12][29].
Кроме того, она нарисовала обложки для пластинок: Stardust (1978) Вилли Нельсона, Quarter Moon in a Ten Cent Town (1978) Эммилу Харрис, Dust Bowl Symphony (1999) Нэнси Гриффит[29]. В 2016 году по случаю четвёртой годовщины смерти Сюзанны Кларк, состоялся концерт в нэшвильском клубе Bluebird Café (в 1995 году по её просьбе Гай Кларк, Таунс Ван Зандт и Стив Эрл вместе сыграли там в пользу медицинской клиники для малоимущих, что запечатлено на альбоме Together at the Bluebird Café)[34].
Награды и признание
[править | править код]- Премия «Грэмми» за «Лучший фолк-альбом» — My Favorite Picture of You (2014)[2];
- Поэтическая премия от Академии кантри-музыки (2012)[35];
- Награда «За жизненные достижения в сочинении песен» от Ассоциации музыки американа (2005)[36];
- Посвящение в Зал славы авторов песен Нэшвилла (2004)[1];
- Позиция № 68 в списке «100 величайших кантри-артистов всех времен» журнала Rolling Stone (2017)[4].
Дискография
[править | править код]
Студийные альбомы
|
Концертные альбомы
|
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Nashville Songwriters Hall of Fame (англ.). www.nashvillesongwritersfoundation.com. Дата обращения: 31 декабря 2017. Архивировано 29 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 "Guy Clark". GRAMMY.com (англ.). 2017-11-28. Архивировано 29 июля 2018. Дата обращения: 30 декабря 2017.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Guy Clark | Biography & History | AllMusic . AllMusic. Дата обращения: 1 января 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 100 Greatest Country Artists of All Time . Rolling Stone. Дата обращения: 30 декабря 2017. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 The Encyclopedia of Country Music (англ.). — Oxford University Press, 2012-02-01. — P. 279. — 1938 p. — ISBN 9780199920839. Архивировано 3 января 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Kurt Wolff. Country Music: The Rough Guide. — Rough Guides, 2000. — С. 348. — 612 с. — ISBN 9781858285344. Архивировано 29 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 "Songwriter Guy Clark Dead at 74". Rolling Stone. Архивировано 29 июля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ 1 2 3 4 5 Sweeting, Adam (2016-05-19). "Guy Clark obituary". The Guardian (англ.). Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ 1 2 3 4 5 "Guy Clark, singer-songwriter – obituary". The Telegraph (англ.). 2016-06-16. Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ 1 2 3 "Susanna Clark, Songwriter and Painter, Dies". CMT News. Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 30 декабря 2017.
- ↑ 1 2 3 Doug Freeman. "We Were From Texas". The Austin Chronicle (англ.). Архивировано 29 августа 2017. Дата обращения: 30 декабря 2017.
- ↑ 1 2 "Susanna Clark, artist, hit songwriter and wife of Guy Clark, dies at 73". Nashville Scene (англ.). Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 30 декабря 2017.
- ↑ Original Film Details | Heartworn Highways Revisited (англ.). heartwornhighways.com. Дата обращения: 30 декабря 2017. Архивировано 11 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music. — Omnibus Press, 2011-05-27. — С. 162. — 6873 с. — ISBN 9780857125958. Архивировано 29 июля 2018 года.
- ↑ Texas Cookin' - Guy Clark | Songs, Reviews, Credits | AllMusic . AllMusic. Дата обращения: 2 января 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 3 "Guy Clark Chart History". Billboard. Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music. — Omnibus Press, 2011-05-27. — С. 162—163. — 6873 с. — ISBN 9780857125958. Архивировано 29 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 3 Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music. — Omnibus Press, 2011-05-27. — С. 163. — 6873 с. — ISBN 9780857125958. Архивировано 29 июля 2018 года.
- ↑ 1 2 Old Friends - Guy Clark | Songs, Reviews, Credits | AllMusic . AllMusic. Дата обращения: 1 января 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music. — Omnibus Press, 2011-05-27. — 6873 с. — ISBN 9780857125958. Архивировано 3 января 2018 года.
- ↑ "Guy Clark, Joe Ely, Lyle Lovett, & John Hiatt" (англ.). Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 30 декабря 2017.
- ↑ BOEHM, MIKE (1992-12-31). "Guy Clark "Boats to Build": Asylum American Explorer Series". Los Angeles Times (англ.). Архивировано 29 июля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ Together at the Bluebird Cafe - Steve Earle | Songs, Reviews, Credits | AllMusic . AllMusic. Дата обращения: 30 декабря 2017. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ Friskics-Warren, Bill (2016-05-17). "Guy Clark, a King of the Texas Troubadours, Is Dead at 74". The New York Times (англ.). Архивировано 11 февраля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ 1 2 "Susanna Clark: An Appreciation". No Depression. 2012-06-29. Архивировано 3 января 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ 1 2 In Memoriam: Susanna Clark | Lone Star Music Magazine (англ.). lonestarmusicmagazine.com. Дата обращения: 1 января 2018. Архивировано 3 января 2018 года.
- ↑ "Rodney Crowell Talks Close Ties and Nashville in 1972". CMT News. Архивировано 24 января 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ "Rodney Crowell on 'Sh-tty' Songs, Growing Old and New Album 'Close Ties'". Rolling Stone. Архивировано 25 июля 2018. Дата обращения: 2 января 2018.
- ↑ 1 2 3 4 Susanna Clark Dead, Legendary Songwriter and Painter Was 73 . The Boot. Дата обращения: 1 января 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ "He Ain't Going Nowhere". Texas Monthly (англ.). 2013-12-06. Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 2 января 2018.
- ↑ "Songwriter-artist Susanna Clark dies". Houston Chronicle. Архивировано 21 июля 2018. Дата обращения: 1 января 2018.
- ↑ Susanna Clark | Credits | AllMusic . AllMusic. Дата обращения: 1 января 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.
- ↑ "Exclusive Excerpt: Without Getting Killed Or Caught -- The Life And Music Of Guy Clark « Page 3 of 7 « American Songwriter". American Songwriter (англ.). 2016-09-27. Архивировано 3 января 2018. Дата обращения: 2 января 2018.
- ↑ 1 2 "'Back When We Were Crazy' pays tribute to Susanna Clark". The Tennessean (англ.). Архивировано 29 июля 2018. Дата обращения: 2 января 2018.
- ↑ BubbleUp, LTD. winners (англ.). Academy of Country Music. Дата обращения: 3 января 2018. Архивировано 4 января 2018 года.
- ↑ AmericanaMusic.org . americanamusic.org. Дата обращения: 3 января 2018. Архивировано 20 июля 2018 года.